日前，11位来自丹麦、挪威、瑞典的北欧艺术家带着他们的创意在北欧当代艺术中心驻地创作，并随之展出。

展馆入口, 是一张刚刚完工的“对话长凳”, 它吸引了许多观众落座,并与艺术家对话。这是瑞典艺术家朋图斯和丹麦艺术家蒂娜夫妇的作品。长凳为S形, 为会面和长时间交谈提供了空间, 它的设计让双方既可保留私人空间, 又可相坐一处。椅背部分, 蒂娜创作了色彩鲜艳的花朵, 烧制成瓷片用以装点。另一边，朋图斯创作的童话般的奇妙生物形象也被镶嵌其上：它有动物的头, 手和脚, 又有人类的身体和充满爱的表情。朋图斯用一生时间围绕这个形象进行创作, 将之打造成北欧家喻户晓的公共雕塑形象。朋图斯说, 它传递了世界上最重要的情感——爱。

有趣的是, 蒂娜在澳头海边捡拾到的古瓷片、贝壳, 购买的功夫茶杯也如星辰般点缀在“对话长凳”上。她告诉记者, 在北欧,人们大多是丢一小把茶叶在大大的马克杯里, 就能喝上一整天。但来廈门后, 她发现每个人都会请你喝一杯功夫茶。大家用各自的小茶杯共享一壶茶, 谈论过去、未来和世间一切, 有趣极了。自从喝上功夫茶之后, 蒂娜一家就爱上了这种喝茶方式。“在忙碌了一整天后, 我会给自己好好泡上一杯功夫茶作为犒赏。有重要客人来, 我们也会招待他们喝杯功夫茶。” 蒂娜说, 陶瓷本来来自中国, 进入丹麦后融入了当地文化, 经由艺术家创作, 又以一种新的形象重新回到中国。这张“对话长凳”上, 有丹麦烧制的瓷片, 有中国的古瓷和功夫茶杯, 这也是一种对话, 象征着不同民族和文明用彼此尊重, 对等的方式进行交流。

丹麦艺术家蒂娜·雅各布森一直致力于以诗意的方式对城市与自然环境进行诠释。她这次所展出的新作品《忽至的紫色情愫》是一系列在纸张和亚麻布上创作的画作,以福建连绵起伏的山峦作为创作对象。“你知道我们丹麦几乎没有山,  丹麦的最高山叫天山,海拔却只有170米。所以对我来说,山就是梦想和远方。福建的山峦起起伏伏, 像生活起起落落,有很丰富的意涵。”蒂娜很喜欢中国绘画, 她形容自己正像个孩子一样在学习中国画。尽管使用油画笔作画, 但《忽至的紫色情愫》却有着明显的水墨画印记, 她还别出心裁地在墙上勾勒出山峰的轮廓, 把一幅幅画作连起来, 变成一个独立的展览空间。而画作重叠交错,像拼贴画一样挂在墙上,更给人一种层峦叠嶂的感觉。至于为何选用紫色,蒂娜·雅各布森说:“紫色是我以前在创作中一直规避的颜色,因为它是红色和蓝色的混合物,而这两个颜色总是互为对立。然而,当今世界存在很多难以解决的问题,也使对话交流变得尤为重要,就像把红与蓝混合一样,有出人意料的效果。”

“其实东西方之间也特别需要这样一种对话。世界上很多偏见、误解就是源于信息的匮乏, 大家需要更多地去互相了解。”本次参展的瑞典籍华人艺术家王彤曾在丹麦皇家美术学院、厦门大学艺术学院担任客座教授。2017年, 他和太太蓝兰一起推动成立了厦门·北欧当代艺术中心。他告诉记者,在澳头驻留10天, 除了艺术创作, 北欧艺术家还练太极、唱南音、学书法、画国画......全身心地感受中国文化，汲取营养。王彤和他们闲聊,看到蝴蝶,就讲讲“庄周梦蝶”的故事; 路过鱼塘,便聊聊2000多年 前, 庄子与惠子那场关于“子非鱼焉知鱼之乐”的著名哲学对话。中国文化以一种十分轻松愉悦的方式进入北欧艺术家的文化语境,并成为其创作灵感的源泉。

百年前,澳头曾是舟船往来的古渡,如今,澳头迎来了大批北欧艺术家,他们在此采风创作,东西方文化在此交汇。当艺术家们带着中国文化的印记离开时,也给澳头留下了礼物——北欧不远，澳头来会。